聽音樂繪畫練習
簡單的小練習,訓練自己的觀察與表現。
前言
在該門課程中的前半段介紹「點.線.面」的基本構成,課堂中的「點.線.面」練習作業沒有釋出,在課程後半段介紹「瓦西里.康丁斯基」。
→ 設計基礎:點.線.面 Point and Line to Plane
康丁斯基在《點.線.面 Point and Line to Plane》一書中,將藝術的形式歸納為三種元素,即是點、線、面之間的構成關係,探討現代構圖理論的基本原則與觀念。
康丁斯基早年學習鋼琴和大提琴,這對於他後來嘗試將音樂展現在畫布有絕對的影響。康丁斯基原為法律教師,後來受到莫內(Claude Monet)作品啟發,決定改當畫家。
康丁斯基具有聯覺(知覺混合)的能力,可以聽見色彩。這對他的藝術產生主要影響。他的作品繪畫命名為「即興」和「結構」,仿佛它們不是繪畫而是音樂作品。
更多完整介紹可見:
接續在康丁斯基的介紹之後,設立一個小小的練習作業。
作業說明
挑選一首音樂(風格不限)將音樂給你的感覺,繪製成圖像。繪圖的時間不須過久,比起細節的呈現,更希望表現對於音樂的聯想轉換。
- 手繪/電繪擇一種形式
- 黑白/彩色皆可
- 附上音樂來源
- 附上創作形式
- 附上創作理念
練習成果
以下簡單的示範,繪圖時間約 30 分鐘完成(嗯~因為那天即將要出門啦,沒有條細節)
音樂來源
作品圖像
創作形式
一層一層的方框包覆,使用上下色塊區隔畫面,黑白的反覆交錯,營造天與地的意象。
創作理念
藏在深處的願望,隨著海岸,延綿不覺地拓展。遠方似乎也正呼喚著,等待著她的到來,所有的事物正朝著他的方向前進。
喜歡前奏的鋪成輕快、可愛,接著轉為薩克斯風的浪漫感,不過整體的旋律及歌詞,有種說不出的痛苦(?)看似不斷地向前追尋,卻有種追逐過去的回憶感。
以上,是本次的練習~
文章同步發佈平台&支持,可前往不同平台進行拍手支持,或透過下方的 Like 讚賞(註冊 Liker 完全免費)讓創作者獲得額外收入! .Medium .Matters